管楽器のためのブレス徹底解説⑤知識編【脚が管楽器の演奏に深く関係するお話】

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呼吸解説シリーズ

第１弾：　管楽器のためのブレス徹底解説①導入編【呼吸プチクイズ４選】

第２弾：　管楽器のためのブレス徹底解説②準備編【息を吸う体の仕組みをひも解く】

第３弾：　管楽器のためのブレス徹底解説③知識編【息を吸う時に起きる動き】

第４弾：　管楽器のためのブレス徹底解説④実践編【息を吐く時に起きる動き】

【疑問】脚と楽器の演奏は関係があるのか

トランペットやクラリネットみたいな管楽器を演奏するときに、脚あしが関係あるって聞いたことがあるけど、どういう意味だろう…？座ってても関係あるの？

「脚を使って！」って言われたから、太ももに力を入れてみたけど、これでいいのかな…？

演奏する際に脚を使ってみて！と言われたことがある経験がある方も多いと思います。

そのアドバイスをもとにスッとうまくいった方はラッキーかもしれません。

一方で、イマイチわからず困る方もいるかもしれません。

中学時代、楽器を吹くのには脚を使うんだぞ！と先生がおっしゃったのです。

「へー！」と思って私が実際に試したみたことが「脚にぐっと力を入れること」でした。

音が安定したような、でも吹きづらくなったような。

私の場合は、そもそも「使う」ということがどういうことかわかりませんでした…

中学生だった当時の私は、脚にギュッと力を入れることが楽器で脚を使うことなんだ！と理解したのです。

振り返ってみると、あの時は的外れた理解をしていたなと思います。

脚を含めた途端、吹きやすくなった私の経験談

アレクサンダー・テクニークを学んで変わったことは数え切れないほどありますが、今回の記事の内容を深く探求していったことで私自身は吹奏感が非常に大きく変化しました。

平たく言ってしまうと、 めちゃくちゃ吹きやすくなった！！ ということです！

以前よりも自分でバランス調整できるようになってきて、呼吸筋が働きやすい状況になったんだと理解しています。

言葉の曖昧さ

上記の例のように「脚を使う」にはいろんな意図が含まれていて曖昧さもあります。

ある人は、足の裏をしっかり地面につけるかもしれません。
他の人は、足の裏にギュッと力をいれるかもしれません。
また他の人は、ももの裏をイスにしっかりつけることを考えるかもしれません。

曖昧さは時に誤解を生んだりしますが、可能性も広げてくれるものです。

今回は「脚を使う」という言葉の可能性を考えていきます。

管楽器演奏における脚の重要性【呼吸との関わり】

この記事では、演奏における脚の重要性について解説をしていきます。

立奏でも座奏でも、脚はとても重要な役割を果たします。

また、管楽器奏者にとっては特に興味深い話題かと思いますが、脚は呼吸と大きく関わりがあります。

つまり、 脚の使い方次第で呼吸が変化し、呼吸が変化するから音も変化します。

次のセクションでもう少し具体的に解説していきます。

脚と胴体の関係性で呼吸が大きく変わります

「脚を使う」と一言で言っていますが、もう少し細分化すると 「脚と胴体の関係性」が非常に重要だと考えています。

今回、脚単体の使い方の話よりは、どちらかと言えば胴体と脚の関係性の話をしていきます。

股関節の動きやすさが演奏に深く関わる【呼吸も変化します】

胴体と脚をつないでいる大きな関節は股関節こかんせつです。

体のデザインの勉強をする前の話です。

恥ずかしながら、私は股関節をずいぶん勘違いしていました。

人間の体をこんな感じで理解していたんですね。笑

いろいろとツッコミどころのあるヘンテコなイラストですが、注目したいのは脚が胴体にぶっ刺さっているところです。

人間のシルエットを考えると、 確かに脚が胴体に刺さっているように見えるのですが、これは大きな勘違いです。

【ボディマッピング実践編】股関節の位置を知る

イスに座ります。
つま先を地面につけたまま、ひざを上にもっていくようにしてかかとを浮かせてみてください。何度かかかとを地面につけたり浮かせたりしてみます。その時、上体がかがんだり後ろにそったりしないよう、胴体はそのままの位置で安定させておいてください。
かかとを浮かせたり地面につけたりすると、胴体と脚の角度が変わるのがわかるかと思います。胴体（骨盤）と脚でつくられているのが股関節です。

＊下の図では、かかとが浮いていますが、上体が安定していればこれでもOKです。